Master mention arts plastiques

Le master est un diplôme national de l'enseignement supérieur conférant à son titulaire le grade universitaire de master. Il confère les mêmes droits à tous ses titulaires, quel que soit l'établissement qui l'a délivré.
Le master atteste l'acquisition d'un socle de connaissances et de compétences majoritairement adossées à la recherche dans un champ disciplinaire ou pluridisciplinaire. Le master prépare à la poursuite d'études en doctorat comme à l'insertion professionnelle immédiate après son obtention et est organisé pour favoriser la formation tout au long de la vie. Les parcours de formation en master tiennent compte de la diversité et des spécificités des publics accueillis en formation initiale et en formation continue.

Activités visées :

• Création en arts plastiques
• Proposition de formations dans le domaine des arts
• Animation d'activités artistiques, culturelles ou ludiques
• Gestion de patrimoine culturel et artistique
• Médiation artistique et culturelle
• Gestion de projets culturels innovants dans l'art
• Conseil en production, usage, diffusion d'oeuvres d'art et de l'image photographique

• Analyser des productions artistiques
• Réaliser des créations artistiques à partir de la maîtrise de pratiques plastiques et artistiques spécifiques
• Analyser les pratiques artistiques contemporaines, en comprendre les enjeux, cerner les champs d'action des artistes et leurs influences
• Articuler une réflexion théorique et une réalisation artistique
• Favoriser les échanges et les coopérations en matière de recherche avec les différents acteurs des domaines artistique (artistes, professionnels, enseignants, chercheurs...) ou les institutions
• Rendre compte du développement de l'art contemporain par des productions écrites et orales diversifiées : écrits historiques, théoriques ou critiques, commissariat d'exposition ou de manifestation culturelle, collaboration active à des activités artistiques et culturelles
• Organiser une production artistique ayant un caractère prospectif et expérimental en faisant appel aux médias traditionnels ou aux médias numériques, et incluant les arts visuels, sonores et le design graphique
• Créer des outils et évaluer des programmes de médiation (dossiers de presse, cartels, catalogues, textes critiques, visites guidées, ateliers pour enfants, ...)
• Maîtriser les différents champs de la médiation de l'art contemporain : production, diffusion, valorisation, exposition