Objectifs de la formation
- Acquérir les compétences nécessaires pour exercer des activités professionnelles et de recherches liées aux arts de la scène (théâtre, danse, cirque, marionnette, arts de la rue) et au patrimoine culturel immatériel en Europe et à l’international et s’insérer dans les domaines suivants : création, médiation, animation, transmission, écriture.
- Approfondir des connaissances théoriques dans les domaines des arts de la scène et du spectacle vivant et développer des compétences pratiques dans l’approche du processus de création, dans la transmission des œuvres, de la dramaturgie et de la mise en scène, des problématiques liées à la patrimonialisation, et dans la maîtrise des enjeux politiques et économiques du spectacle vivant.
- Maîtriser la compréhension du cadre institutionnel de la culture, ses principaux partenaires et financeurs, la conception et l’expertise des projets culturels et artistiques grâce à la connaissance du contexte social, juridique et économique des projets culturels pour une maîtrise des principaux outils de gestion de projet.