REALISER UN STORYBOARD - 5 jours (35h) - en présentiel ou à distance

Connaître les techniques narratives cinématographiques. Savoir créer un découpage et une mise en scène sous forme de story-board en prévision d’un tournage ou d’une production d’animation.

LE STORY-BOARD

- Différents types de story-boards
- Story-board en pré-production
- Le story-board pendant la production
- Formats d’image
- Mise en page : vignettes, schémas et notes
- Lecture du scénario
- Découpage

TECHNIQUES NARRATIVES ET LEUR REPRÉSENTATION SUR LE STORY-BOARD

- Échelle des plans
- Composition, placement de caméra
- Hauteur
- Point de vue
- Tilt
- Optiques
- Mouvements de caméra
- Panoramiques
- Travellings
- Mouvements de grue
- Autres mouvements
- Techniques de prise de vue
- Mise au point
- Exposition
- Filage
- Zoom
- Travelling compensé (transtrav)
- …
- Éclairage
- Effets liés au montage
- Raccords
- Champ / Contrechamp / Hors Champ
- Plan de coupe, inserts
- Montage alternées
- Jump Cut (Cut zoom)
- Split screen
- Effets de vitesse
- Effets de transitions
- Autres effets
- Plan séquence
- Usage du son
- Diégétique et extra-diégétique
- Bruits
- Ambiances
- Dialogues et voix
- Musique

EXEMPLES ET ANALYSES D’EXTRAITS DE FILMS

REPRÉSENTATION DES TECHNIQUES SUR LE STORY-BOARD

- L’action dans le cadre
- Les mouvements de caméras
- Le placement de la caméra (plan de situation)
- Les placements de lumières (plan de feux)
- Le son (dialogues, bruits, musiques, ambiances)
- Autres notes

EXERCICES SUR EXTRAITS DE SCÉNARIO / MISE EN SCÈNE